Il programma Art City per Arte Fiera 2017 è ogni anno più ricco e scegliere dove andare è sempre più difficile. Abbiamo preparato una piccola selezione di 10 appuntamenti per aiutarvi ad uscire dall’impasse.
1) Marco Di Giovanni. Orizzonte degli eventi
Museo Internazionale e Biblioteca della musica | Strada Maggiore 34
15 gennaio – 12 marzo 2017
a cura di Sabrina Samorì
Scultura, disegno, suono e performance: l’artista riproduce metaforicamente un’implosione di spazio e tempo oltre il limite esterno di un buco nero, ovvero, nel linguaggio scientifico, l’orizzonte degli eventi. Il progetto prevede il coinvolgimento di un compositore e di un attore che interagiranno in una performance sabato 28 gennaio in occasione della ART CITY White Night.
PER PERDERSI NELLA MUSICA DI UN BUCO NERO
2) Ornaghi & Prestinari. Grigio Lieve
Casa Morandi | Via Fondazza 36
21 gennaio – 12 marzo 2017
a cura di Roberto Pinto
Un modo nuovo di guardare Morandi e le sue opere, ovvero attraverso sculture realizzate a partire dalle ombre nei suoi quadri. Ricostruendo il suo atelier con un modello virtuale 3D, gli artisti hanno ricreato il set del quadro e la rispettiva composizione di oggetti per dedurne le viste nascoste attraverso cui hanno modellato coni d’ombra in assenza degli oggetti. Le sculture in plastilina sono soggetto di scatti fotografici, esposti insieme alle sculture stesse e a un video.
PER CHI E’ CURIOSO DI GETTARE UNO SGUARDO AL DI LA’ DELLA TELA
3) Calori & Maillard. Causerie-Conversazione
Ex negozio Gavina | Via Altabella 23
Conversazione 24 gennaio – 5 febbraio 2017
Nell’ex negozio Gavina, progettato da Carlo Scarpa e riaperto eccezionalmente al pubblico, le artiste creano un corpo di sculture che interagiscono con lo spazio dell’architetto veneto per mimesi o per contrasto. Gli elementi rispondono alla configurazione del luogo come parte di una conversazione, in un dialogo che genera echi di rimandi e riferimenti.
PER RITROVARE CARLO SCARPA NEGLI OCCHI DI DUE GIOVANI TALENTI
4) Storie Naturali. Bertozzi&Casoni al Museo di Palazzo Poggi
Museo di Palazzo Poggi
27 gennaio – 26 febbraio 2017
Animali, cumuli di ossa, residui di uova, un Pinocchio ormai vecchio che medita sui libri sempre trascurati: di stanza in stanza le ceramiche dei due artisti rimettono in moto l’immaginazione del visitatore. Gli oggetti immobili del museo (gli animali di Ulisse Aldrovandi e le cere anatomiche) entrano così in risonanza con le nuove opere originando un percorso di continui rapporti che crea un racconto di “storie naturali”.
PER IMMERGERSI IN UN INTENSO RACCONTO SULL’UOMO E LA NATURA, DAL PASSATO AI NOSTRI GIORNI
5) Viva l’Italia
Museo Civico Archeologico | Via dell’Archiginnasio 2
26 – 30 gennaio 2017
Rassegna cinematografica a cura di Mark Nash
La rassegna cinematografica rivisita l’identità nazionale attraverso una serie di lungometraggi che affrontano i conflitti politici, sociali e personali con un approccio inedito. I film selezionati presentano e criticano in particolare mitologie in cui, in qualche modo, si manifesta l’“Italia”. Per la consolidata tradizione che Bologna ha costruito nell’immaginazione e nelle realizzazioni di nuove forme sociali e politiche, questa selezione di opere cinematografiche è da considerarsi anche come una sorta di immaginario psichico della città.
PER RIFLETTERE SUL NOSTRO PAESE E SU CHI SIAMO
6) Corpo sensibile. Barlumi del contemporaneo
MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna |Via Don Minzoni 14
26 – 29 gennaio 2017
Un ciclo di otto presentazioni -proiezione e talk- per indagare le forme al confine fra video arte e cinema documentario. Una frontiera porosa, esplorata da giovani autori italiani nell’idea di film come performance. Gli artisti invitati sono Milo Adami (Roma, 1981), Virginia Eleuteri Serpieri (Roma, 1974), Luca Ferri (Bergamo, 1976), Riccardo Giacconi (Tolentino, 1985), Chiara Malta (Roma, 1977), Caterina Erika Shanta (Landstuhl, 1986), Cosimo Terlizzi (Bitonto, 1973), Danilo Torre (Catania,1978).
PER CHIEDERSI DOVE FINISCE IL CINEMA E INIZIA L’ARTE (E FORSE NON RIUSCIRE A DARSI RISPOSTA)
7) Lotsucht / Scandagliodipendenza
MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna | Via Don Minzoni 14
26 gennaio – 17 aprile 2017
Prima personale in Italia dell’artista tedesco Jonas Burgert, Lotsucht / Scandagliodipendenza, curata da Laura Carlini Fanfogna renderà visibili negli ampi spazi della Sala delle Ciminiere un quarantina di dipinti, prevalentemente di grandi dimensioni, creati dall’artista nell’ultimo decennio. Le sue opere raffigurano la sua visione della rappresentazione teatrale che costituisce l’esistenza umana, dell’inesauribile bisogno dell’uomo di dare un senso, una direzione e uno scopo alla propria vita. La ricerca si apre ad ogni sfera della ragione, dell’immaginazione e del desiderio generando tele affollate di figure fantastiche: ci sono scimmie e zebre, scheletri e arlecchini, amazzoni e bambini. Dinamici scenari pittorici che generano un senso di forte inquietudine in chi guarda.
PER RESTARE SENZA FIATO, FRA TURBAMENTO E MERAVIGLIA
8) Opificio Golinelli tra arte e scienza
Opificio Golinelli |Via Paolo Nanni Costa 14, 40133 Bologna
27-29 gennaio 2017
Una nuova selezione di opere dalla collezione di Marino e Paola Golinelli con un focus sull’arte africana, in particolare sul lavoro di Abdoulaye Konatè (Dirè, Mali, 1953). Direttore del Conservatoire des Arts et Métiers Multimedia di Bamako, Konatè è uno degli artisti più riconosciuti del continente. In programma per le famiglie varie attività tra arte e scienza: dalla costruzione di prototipi di città ideali alla stampa di fotografie con metodi antichi; dalla realizzazione di disegni attraverso l’aiuto di “artisti robotici” alla creazione di opere d’arte mediante la tecnica di analisi del DNA. Tra le novità, sarà proposto un laboratorio con Luca Trevisani per realizzare sculture vegetali ispirate alle sue creazioni.
PER VIVERE L’ARTE ANCHE CON I PIU’ PICCOLI
9) Lavoro in movimento – Lo sguardo della videocamera sul comportamento sociale ed economico
MAST | Via Speranza 42, 40133 Bologna
La mostra, a cura di Urs Stahel, è interamente dedicata all’immagine in movimento. Se finora il racconto dell’industria e del lavoro è passato attraverso un percorso scandito dalla fotografia, in questa esposizione sono i video darne una rappresentazione visiva. Mediante l’interpretazione filmata della realtà, l’occhio della videocamera è in grado di testimoniare la mutabilità di un mondo – quello del lavoro e della produzione – in rapida trasformazione, descrivendo in modo immediato e coinvolgente cambiamenti, evoluzioni e rotture.
PER INTERROGARSI SUL MONDO DEL LAVORO E INTERPRETARNE IL FUTURO
10) Kira Kira: lo scintillante mondo di Murakami Takashi
Galleria Cavour 1/L
25 gennaio-25 febbraio 2017
Il più grande artista contemporaneo giapponese – famosissime anche le sue incursioni nella moda con Louis Vuitton, Marc Jacobs, Vans e nella musica con William Pharrell- e il linguaggio pop del Sol Levante per la prima volta a Bologna con 60 opere tra litografie e sculture. In esclusiva anche i pezzi unici della Louis Vuitton Foundation, “Superflat Monogram” (2003) e “Superflat First Love”(2009).
PER SCOPRIRE UN MONDO KAWAII (CARINO E DOLCE) MA SOLO ALL’APPARENZA
